不知道大家对于杂技有什么样的印象？小编认为杂技是一项充满刺激、惊险，同时又极具观赏性的艺术。一场杂技表演如何想圆满成功，不仅要靠杂技演员过硬的实力和团队之间的紧密配合。还需要灯光、舞美等多方面的配合。余家杂技老师认为，在舞台表演中，照明效果起着关键作用，不同的光会给观众带来不同的感受。

　　照明设计师利用光线的明暗和色彩的变化作为演员与观众之间情感交流的纽带。人造光在娱乐世界中扮演着至关重要的角色，颜色是必不可少的。照明设计师使用他们选择的灯具来使这个概念成为现实，并通过丰富多彩的颜色组合、明暗的变化和光的运行轨迹来创造出华丽的光。

　　常见的舞台大多是镜框舞台结构，扇形向后铺开的观众席直接对着台口，观众通过“第四堵墙”观看表演。舞台上所有的空间设计都为观众服务。扇形座椅设计可以容纳更多的观众，并呈阶梯状分布，以获得更好的观看效果。不同深度的视角使得剧场内光线的传递有所不同，灯光场景的不断变化，明暗或色彩的强烈对比使灯光充满魅力，背光可以达到剪影效果。通过与面光的相互反射，可以表现出时空的张力感；通过色彩的变化，可以细化舞台特定区域的边缘。

　　在剧院里，如果只选择太阳能灯和白炽灯作为基本光源，舞台是一种简单的感觉，有一种悠久的时代感，不幸的是，灯基本上被当代照明设计师抛弃，取而代之的是高效的现代智能灯，这样的舞台灯更清晰和华丽。在表演过程中，如果故意使用灯光增强戏剧效果，突出舞台角色或背景阴影，灯光设计方案始终服务于情节，营造表演氛围，表演过程灯光不应太耀眼，除非音响或其他部门有临时缓冲门，临时加入美味佳肴，短灯光秀掩盖演员缺席或音频故障的尴尬气氛。

　　在日常生活中，余家杂技老师认为无论是视觉习惯还是生活习惯，都有先入为主的习惯。我们欣赏电影电视的灯光效果，不自觉地把它带到舞台表演中进行比较。在影视中，灯光的照射角度、亮度平衡和色彩平衡都是精细可调的。在舞台表演中，灯光设计追求的是大视角、无遮挡的直观现场感受。 

　　以上是余家杂技老师给大家带来的干货分享，希望可以给有需要的朋友带来一定的帮助。关注小编，下期内容更精彩哦！