不知道大家发现没有，我们只要看现场舞台，就会有各种各样的灯光。在很多人的认知中，灯光在舞台上就是起到一个照明作用，主要是为了强调表演者的位置。事实并非如此，河南杂技学校老师认为舞台灯光不是简单的照明工具，舞台灯光是舞台造型的手段之一，是塑造舞台艺术的科技手段。

　　河南杂技学校老师认为一个成熟的灯光师，可以根据不同的情节发展，在不同的舞台照明映射下，可以发挥突出人物的心理变化或渲染氛围的作用，舞台照明是表演的点睛之笔，所以舞台照明设计尤为重要。 今天就为大家介绍一下舞台灯光设计中应注意的问题。

　　一、设置舞台照明的类型

　　场景照明通常分为自然光、人工光或光源三种类型。

　　1、自然光实际上就是我们所说的太阳光，使用太阳光有三个问题需要注意：时间、天气、光源的明暗。

　　2、人工光与自然光相反。人工光是三种光源中最常见的。只要能照亮周围环境，灯具、炉火或一些可以发光的物体就被认为是人工光。需要注意的是，几乎所有的光源都有一种或多种颜色，而不仅仅是纯白色。

　　3、最后一种照明类型是自然光和人工光的结合。在明亮的户外拍摄中，摄影师或灯光师使用镜子或辅助灯来缓解耀眼的阴影。

　　二、确定照明设计的目的

　　基本上，场景的基调和氛围与最重要的灯光有关。在某些情况下，唯一的目标是清楚地看到一个或多个物体，但它可能会变得非常复杂。灯光有助于表达情感，或引导观众的视线到达特征位置，或让观众形成特殊的视觉效果，为场景提供更大的深度，展现层次感。因此，灯光设计需要表达什么基调，设计的灯光能否更好地提升深度。

　　以上是河南杂技学校老师给大家带来的干货分享，希望可以给有需要的朋友带来一定的帮助。想学习更多相关知识，记得关注小编哦！