照明设计是反映设计灵魂的一种手段。但由于空间、场合、对象等因素的不同，舞台照明也有不同的设计方法。那么，如何控制舞台照明设计的规模呢？下面就让河南杂技学校老师给大家简单的分析一下吧，感兴趣的朋友不要错过小编的文章哦！

　　一、场景中的环境类型是什么？

　　1、场景照明通常分为自然光、人工光和三种类型。具有代表性的自然光是阳光。当使用自然光时，有几个问题需要考虑：一天中的时间是什么；天空晴朗还是阴云密布；环境中有多少光反射到周围？

　　2、人工光几乎可以是任何形式的。任何类型的电灯、炉火或一起照明的环境都可以被视为人工光，这是三种类型光源中最常见的。使用人工光需要考虑光的来源和质量；同时，如果有几个光源，找出哪个是主光源，确定是否使用彩色光（几乎所有的光源都有颜色，而不是纯白色）。

　　3、最后一种照明类型是自然光和人工光的结合。在明亮的户外电影中，摄影师和照明工程师有时会使用镜子或辅助灯来缓解耀眼的阴影。

　　二、什么是场景的基调和氛围是至关重要的？

　　河南杂技学校老师认为灯光有助于表达情感，或引导观众的眼睛到达特定的位置，可以为场景提供更大的深度和丰富的层次。因此，在为场景创造灯光时，你可以问自己：你想表达什么基调，你设置的灯光是否增强了故事的情节？

　　三、是否有创作来源的参考资料？

　　在创造逼真的场景时，我们应该养成从实际照片和电影中提取材料的习惯。好的参考资料可以提供一些线索，让你知道特定的物体和环境在一天的不同时间或在特定的条件下看起来如何。通过仔细分析照片中高光和阴影的位置，通常可以重建对图像起作用的光的基本位置和强度。你也可以通过使用现有的原始数据来重建照明布局来学到很多知识。

　　四、关键光。

　　在一个场景中，主光源通常被称为关键光。关键光不一定只是一个光源，但它必须是照明的主要光源。同样，关键光也不一定像点光源那样固定在一个地方。虽然点光源通常放置在四分之三的位置（从物体的前部到45度，从中心线到45度，这通常被用作定位），但它也可以来自物体的下部或后部或任何其他位置，根据特定场景的需要。关键光通常是首先放置的光源，并使用它在场景中创建初步的照明效果。

　　以上是河南杂技学校老师给大家带来的干货分享，希望可以给有需要的朋友带来一定的帮助。关注小编，下期内容更精彩哦！