河南杂技学校老师认为在舞台上表演杂技，除了倚仗演员的自身功力和节目编排，舞台的整体设计也是非常重要的，尤其是灯光。舞台灯光是现代舞台艺术不可缺少的组成部分。表达式照明色彩是舞台灯光的重要组成部分，已成为舞台灯光设计营造场景氛围和艺术效果的重要手段。

　　河南杂技学校老师告诉我们舞台灯光是演出空间构成的重要组成部分。在演出过程中，灯光师运用灯光设备和技术手段，以光色及其变化展现环境、渲染氛围、突出中心人物，创造舞台空间感和时间感，塑造舞台演出的外部形象，并提供必要的特别效果（如风、雨、云、水、闪电等）。舞台灯光是一种无声的语言，它以亮度、色彩、图案等变化传达剧目的思想，灯光效果的好坏直接关系到整体演出效果的成败。

　　1、在戏剧创作活动中的作用。

　　灯光戏剧的组成部分之一，其形成过程包括两个阶段：构思和反映。在构思阶段，通过文字、图形、图像等方式记录自己的阅读、观察、观察、思考、想象、联想、调查、研究等活动，并在此基础上与各部门进行全面深入的沟通协调，形成际、完全可实施的综合思维设计方案。案头工作主要形成在进入剧院之前，对整个照明设计的作用极其重要！

　　2、与舞台监督的协调沟通是。

　　在戏剧创作中，控制整体工作进展的是舞台监督。舞台监督是整合创作的枢纽，把握表演的整体过程。因此，灯光与舞台监督的协调和沟通非常重要，这也是灯光设计案例工作的重要开始。导演舞台监督舞台艺术(布景、灯光、服装、化妆、道具)音乐确定演员及演员演出会议：导演讲解报告及舞台设计介绍排练日程、排练场地确定、首演剧场确定、剧场调研排练艺术、灯光设计方案修改/确定舞台制作、舞台联排准备、舞台合成、连排彩排、公演。

　　3、案头工作步骤内容。

　　明确舞台制作工作后，照明设计的案例工作将清晰，进入创作状态。河南杂技学校老师认为这种状态不是闭门造车，而是始终保持敏锐的感觉和创作激情，清晰的思维和整体观念。创与理性的有机结合，是处理整体关系的过程。

　　以上是河南杂技学校老师给大家带来的干货分享，希望可以给有需要的朋友带来一定的帮助。