近年来，杂技在展示高超技艺的同时，积极融入中华优秀传统文化，将其本体技艺与传统艺术如诗词歌赋、舞蹈、戏曲、音乐、书画、武术等融为一体。对于观众来说，杂技演出最主要的特点就是具有极强的技巧性和观赏性，今天我们就来聊聊杂技演出中技巧的重要性。

　　杂技《舞空竹》，在空竹表演中加入传统乐器琵琶的演奏。空灵悠扬的琵琶音乐、演员矫健灵动的空竹技巧展示，让含蓄柔美、挺拔刚健的中华美学意境具象化，带给人们赏心悦目的艺术享受。《俏花旦·集体空竹》则把空竹技巧的呈现与戏曲程式化表演形式巧妙结合。抖空竹是出手活，接抛空竹都在头上，因而空竹演员头上通常不戴任何头饰，避免“抛托”。但这个杂技演出节目反其道而行之，空竹演员头顶插上了翎子，通过高难度技巧让空竹在翎子间上下翻飞。富有戏曲程式美感的空竹表演，配以激昂高亢的京腔京韵，成就了一部具有中国气派的精品。

　　魔术《移形幻影——三变》将川剧变脸技巧融入更衣、变伞技巧当中，瞬间完成同步变换，将传统戏曲技法与现代魔术手法相结合。可以说，在杂技技巧中融入传统艺术元素，既是杂技在竭力追求高难度技巧后，对呈现形式艺术化的自觉回归，也是中华优秀传统文化各艺术形式之间天然的亲切感与认同感使然。

　　在继承和弘扬中华优秀传统文化基础上，中国杂技艺术家也将目光投向世界。杂技《芭蕾对手顶·东方天鹅》中，西方芭蕾舞的浪漫和东方杂技的惊险珠联璧合，芭蕾舞表演从地面延伸至空中，幻化为高难度的“肩上芭蕾”，带来令人震撼的视觉冲击，让我们看到东西方艺术融合出新的巨大潜力。在此技巧基础上编排的杂技剧《天鹅湖》，在俄罗斯、乌克兰、德国等70多个国家和地区巡回演出，广受好评，让世界观众领略到中国杂技的魅力。

　　无论是在继承中创新，还是在借鉴中发展，都是以杂技本体技巧为中心，充分运用和借鉴姊妹艺术形式进行的创造创新。实践证明，遵循杂技艺术的发展规律，既继承传统又不拘泥于传统，既借鉴外来文化又力求本土化，可以有力推动杂技艺术创新。