与其他艺术相比，杂技演出艺术的表演创新，更倚重舞美道具的研发与制造。近年来，很多知名演艺团体不断将高科技手段引入舞台，使艺术创意借助科技力量得到更好呈现，大大推动了杂技的发展，甚至可以说将杂技艺术本体提升到一个新高度。

　　
　　如太阳马戏团的《O》秀，用科技营造出将数十吨水搬上舞台又瞬间消失的奇观，《卡》秀则改变了“舞台是平面”的定律，拓展了艺术表现空间。
　　
　　相比之下，中国杂技演出在科技助力技艺、想象与真实无缝对接等方面，尚有不小的差距，许多设备、装置、道具等仍停留在相对传统的阶段。究其原因，主要是舞台创意与高科技研发、高端制造业的连接环节还没有被打通，研发者不了解舞台演艺发展的需求，杂技从业者对高科技能够达到的效果及可行性也知之甚少，从创意到研究再到制造，三者之间缺乏衔接。从国际演艺发展大趋势来看，中国杂技演艺产业的发展，有赖于国内舞台技术整体出现根本性变化。倘若有关高校、科研院所或企业能够建立舞台演艺设备设施方面的研发机构，与委托单位按市场规律互相合作，产品受知识产权保护，假以时日，一定会推动中国杂技舞台技术的飞跃。
　　
　　时代的进步，不断推动着传统产业转型。杂技艺术兼具文化事业和产业的双重属性，其行业结构和发展模式由传统向新型的转变之路，也必将很快来临。
　　
　　按照目前全国杂技演出团体的组织结构，院团既是艺术生产主体，也是市场经营主体，小而全，却造成了自我闭环，各院团演出的节目大同小异。这种同质化的发展模式，已难以适应演艺市场的需求，行业改革势在必行。
　　
　　理想的发展方向是“全国一盘棋”，建立起中国杂技演艺产业链。各院团和各机构在产业链中找准自身定位，在创意、制作、人才培养、节目编排、舞台研发、资本运作、市场培育等方面，发挥自身优势，加强合作，取长补短。比如，有些地区杂技从业人员多，群众基础好，可专注于基础技艺的培养和传统技艺的传承，发挥人才资源优势；有些地区某个特色项目具有很高水准，就进行深耕细作，做好技艺的传承、提升和创新；有些地区文旅融合发展比较成熟，资本筹措、市场营销、文化消费和科技创新等方面具有先导优势，可专注于舞美道具研发与演出平台搭建。通过这种区块化分割和产业细化，打破原有机制的束缚，合力推动中国杂技艺术向更高层次进发。
　　
　　中国杂技演出有着高超精湛的艺术技巧，有着深厚独特的文化底蕴，有着杰出鲜明的民族特质。中国杂技人一直在努力探索杂技艺术的创造性转化和创新性发展。期待经过若干年的推动与发展，能够在全国不同地区形成若干杂技演艺高地，实现中国杂技的“华丽转身”。
　　
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