河南杂技学校老师认为在运用魔幻想像力进行创作的过程中，少不了对其它作品的吸收与借鉴，有时候很容易出现重复的情况。因此创作必须发挥神奇的想象力，避免重复别人，重复他人，重复历史。如何进行创新，寻找新意，是杂技艺人面临的难题。

　　有人说“全国杂技都一样”，其实在早期确实是这样，杂技再怎么玩都脱离不了力学原理、平衡原理。但是，在上个世纪初，出现了一大批创意节目，比如《肩背芭蕾》《腾空飞杠》《旋转地圈》《软钢丝》《高椅子》等等，这些节目都打破了固有的表演模式，给观众又一次全新的视觉冲击。这类节目不仅在技术层面上进行创新，还在表演形式上赋予了更多的艺术想象。在过去十年中，中国杂技团不断创新，先后推出了“高拐倒立”“起起落落”“爬杆-九级浪”等多个创新项目，使中国杂技团的不断创新发展。

　　随着现代科技的飞速发展，各种艺术相互渗透，要求杂技艺术家在节目设计、创作、创作上不断开拓，艺术性要求更加严格，如何借鉴、创新，都需要我们认真思考，而体现人体美的艺术才是杂技美的重要来源。舞剧则是体现杂技艺术美的必修课程，通过高难度的杂技技巧和令人难以置信的人体结构变化美，给人以审美享受，陶冶人们的道德情操，净化人们的思想情感。所以美也是舞蹈的本质，舞蹈若丧失了美的特征，也就失去了其基本特征和艺术功能。

　　各式各样的艺术形式因其表现技巧的不同而体现出美，形成了艺术所特有的规律性和个性，在完成各自的艺术功能方面各有其专长与局限，作为一种独特的艺术魅力，在反映社会生活方面有其独特的艺术魅力，它敢于大胆幻想，长于实践，独创惊险高难的技巧，表现出敢于征服的精神。但杂技艺术也有其局限性，必须借鉴其他艺术元素，扬长避短。比如京剧，它吸收了杂技飞叉、流星等。

　　在艺术形式与内容上，满足受众不断变化的审美需求，实现不同种类的艺术创作，是必要的。河南杂技学校老师建议借助其他姊妹艺术的表现手法，努力开拓自己的艺术空间，我国的杂技艺术与舞蹈艺术是中国这片东方土地上古老、悠久的人类文化宝库。

　　以上是河南杂技学校老师给大家带来的干货分享，希望可以给有需要的朋友带来一定的帮助，大家记得继续关注小编哦！