新时期的杂技表演艺术应创造性地继承中国杂技的传统优势，将杂技的难度与美、技、艺有机地结合起来，提炼出自己独特的风格，在全国形成几个杂技表演的高峰。当今社会，世界杂技艺术呈现多元化发展格局，崇尚原生风格，“新马戏”强调表演性，“表演”结合高科技和杂技创作理念，逐渐成为全球表演艺术市场的主流。

　　
　　中国杂技人从未停下求索的脚步。从过去单一炫技的杂技表演模式，逐渐演变为以杂技艺术为核、集其他姊妹艺术为一体的新型综合艺术模式，中国杂技在创新上获得了长足的进步。
　　
　　纵观杂技表演的成功之作，无一不是创新了杂技表现形态，赋予作品丰富的文化内涵，让杂技表演艺术的整体呈现更加综合多元，更符合当代人的文化需求与审美取向。这无疑需要创作理念的升级换代。新的时代背景下的杂技艺术，应该有意识地在创作题材、编创手法等方面进行革新，尤其是要创造性传承中国杂技的传统优势，将杂技的难与美、技与艺有机融合，从中提炼出自己的独特风格。
　　
　　应当看到，中国杂技的整体提升，还需要做不少功课。其中首要的就是人才培养。
　　
　　多元化的杂技艺术创作，对演员的综合舞台素养提出了更高要求，成熟的演艺市场也迫切需要建设稳定的职业演员队伍。演员职业化是一个系统工程，涉及人才培养体制机制的改革。杂技界已经对此高度关注，在第三、第四届上海国际杂技教育论坛上，“职业化语境下杂技人才的培养”和“杂技职业演员应具备的综合素养”等都成为热点议题，不少国有院团和民营院团也展开了积极探索。此外，没有高等院校、科研院所的智力支撑，也是长期以来制约我国杂技马戏艺术发展的因素之一。
　　
　　演出市场的培育同样关键。多年的实践证明，杂技市场的发展，离不开配套的城市文化环境，离不开经济水平提升、旅游业发达等各方面前提条件。如今，在上海、广州番禺等地已有较好的市场基础，但全国杂技演艺市场要形成规模化发展乃至完全成熟，仍需时间。
　　
　　中国杂技表演有着高超精湛的艺术技巧，有着深厚独特的文化底蕴，有着杰出鲜明的民族特质。中国杂技人一直在努力探索杂技艺术的创造性转化和创新性发展。